El programa estará dedicado a dos emblemáticas obras del Romanticismo musical: la Sinfonía n.º 4 en do menor, D. 417, “Trágica” de Franz Schubert, y la Sinfonía n.º 4 en la mayor, Op. 90, “Italiana” de Felix Mendelssohn Bartholdy. Ambas piezas reflejan el genio de sus creadores en momentos clave de sus vidas: Schubert concibió su vibrante obra a los 19 años en 1816, mientras que Mendelssohn volcó sus memorias de viaje por tierras italianas casi dos décadas después, logrando una composición llena de luz y virtuosismo.

Más allá del valor individual de cada pieza, el repertorio genera un puente histórico fascinante. Aunque Schubert y Mendelssohn jamás se conocieron en vida, este último desempeñó un rol fundamental años después de la muerte del compositor austriaco al rescatar y devolver su producción sinfónica a las salas de concierto. Casi dos siglos después, sus respectivas cuartas sinfonías vuelven a entrelazarse sobre el escenario limeño.

Esta entrega tendrá un significado especial al estrenar escenario en el Gran Salón del Club de la Unión, ubicado en el Jirón de la Unión 364, frente a la Plaza Mayor de Lima y al costado del Palacio de Gobierno. La elección de este espacio dentro del Centro Histórico permite consolidar un encuentro único entre la música sinfónica y el patrimonio arquitectónico de la ciudad, ofreciendo al asistente una experiencia cultural envolvente en una locación emblemática.

El sexto concierto de la temporada está guiado por una singular coincidencia en torno al número cuatro. La agrupación celebra este 2026 los cuatro años del inicio de su tercera etapa institucional —tras sus antecedentes históricos comenzados en 1960 y 1994—, cifra que coincide de manera simétrica con el número de catálogo de las obras a interpretar.

Completando esta red de coincidencias, la velada marcará el esperado debut en concierto del maestro Matteo Pagliari al frente de la orquesta. Pagliari, de reconocida trayectoria internacional, exdirector de la Orquesta Sinfónica Nacional del Perú y fundador de la Orquesta Sinfónica del Teatro Municipal de Lima, dirigió uno de los primeros ensayos de la agrupación hace exactamente cuatro años al inicio de este nuevo ciclo. Hoy, ese reencuentro pendiente se concreta en el escenario, sellando un capítulo de enorme relevancia artística para la música académica en el país.

El mix reúne dos de los hits más potentes del catálogo coreano: “My Universe” (junto a Coldplay) y “Butter”, el éxito mundial que hizo bailar a todos. Qué Tal Cumbión no los tradujo: les cambió el chip y los llevó directo a la pista de baile. El groove pop se convierte en pura cumbia a punta de timbal y teclados tropicales, con las cinco voces repartiéndose cada verso como una verdadera boyband. Todo viene acompañado de un videoclip a la altura: lleno de color, coreografías y la energía contagiosa que ya es sello del grupo.

Una bienvenida con sabor peruano

El estreno no pudo caer en mejor semana: BTS llega al Perú por primera vez en su historia con tres conciertos en el Estadio San Marcos, el evento musical más esperado del año. En ese contexto, el MIX BTS funciona como lo que es: el saludo de una boyband a otra, un gesto que conecta al ARMY peruano con el público cumbiambero de siempre. Qué Tal Cumbión no compite con la fiebre K-pop: la abraza.

La boyband que cambió las reglas de la cumbia

Conformada por Álvaro Rod, Santiago Suárez, Gustavo Afanador, Fabrizio Solari y Jota Quiñónez, Qué Tal Cumbión revolucionó la industria musical peruana con un formato inédito en el país: cinco voces, espectáculo de primer nivel y conexión total con el público de todas las edades. El grupo viene de conquistar la sintonía nacional con el Mix América, la colaboración con Pelo D’Ambrosio en “Lejos de ti” y “La Quiero a Morir”, uno de los temas más pedidos en las radios.

Las entradas estarán disponibles en Teleticket desde el miércoles 7 de octubre a las 11:00 a. m., con la posibilidad de acceder a hasta 15% de descuento pagando con tarjetas Interbank.

La llegada de Sleeping With Sirens se produce en un momento especialmente importante para la agrupación estadounidense. Después de cuatro años sin publicar un álbum de estudio, la banda lanzó en junio de 2026 An Ending In Itself, su octavo trabajo discográfico, producido por el reconocido Will Yip, productor relacionado con artistas como Turnstile, Circa Survive y Movements.

Con más de 15 años de trayectoria, Sleeping With Sirens ha construido una sólida base de seguidores gracias a una propuesta que combina post-hardcore, rock alternativo, emo y grandes melodías, teniendo como una de sus principales características la poderosa y versátil voz de Kellin Quinn.

La actual formación está integrada por Kellin Quinn en la voz, Nick Martin en la guitarra, Justin Hills en el bajo, Matty Best en la batería y Tony Pizzuti en la guitarra. La banda alcanzó reconocimiento mundial con canciones que se convirtieron en himnos para toda una generación, entre ellas “If You Can’t Hang”, uno de sus temas más populares, además de “Kick Me”, “A Trophy Father’s Trophy Son” y “If I’m James Dean, You’re Audrey Hepburn”.

Uno de los temas que más expectativa ha generado es “Paralyzed”, descrito como una de las canciones más pesadas que la banda ha grabado, mientras que “Forever/Always” muestra otra de las facetas emocionales de Sleeping With Sirens.

La visita a Lima forma parte del esperado regreso de la agrupación a Latinoamérica. La propia banda anunció que volvería a la región con su “An Ending In Itself Tour”, expresando su entusiasmo por reencontrarse con sus seguidores latinoamericanos después de varios años.

La gira contempla presentaciones en importantes escenarios de la región y permitirá a sus seguidores escuchar en vivo las canciones de su nuevo álbum, además de los clásicos que marcaron su trayectoria.

Para Lima, la cita será el 6 de diciembre en el Duomo de Costa 21, donde sus seguidores podrán vivir una noche cargada de rock, energía y nostalgia, pero también conocer en directo la nueva etapa sonora de una banda que continúa conquistando a nuevas generaciones.