- ¿Cómo surge la idea de hacer la película “Ceviche”?

El ceviche es nuestro plato emblema, orgullo nacional y parte de nuestra identidad. Tras dos años de trabajo con mi equipo, quisimos llevarlo a la pantalla grande porque no solo se consume en la costa, sino también en los Andes y la Amazonía, impulsando el turismo y la economía.

- ¿Cuál es el enfoque de la película?

Además de entretener de forma divertida y carismática, aborda información sensible, como las historias de los agricultores del camote, la pesca artesanal y los cocineros detrás del plato. Busca crear conciencia de manera objetiva, conectar con el público y mostrar la gastronomía peruana al mundo de cómo este plato tan versátil y peruano puede generar tanto impacto en nuestras vidas y en el mundo entero.

- ¿Cómo fue el proceso de financiamiento?

Comenzamos con cero financiamientos, porque si esperas a que todo esté perfecto, esperas para siempre. Tomó varios meses levantar el capital necesario para empezar a rodar y luego se sumaron algunas marcas.

- ¿Por qué escoger las ciudades de Chiclayo, Lima, Cusco y Manhattan para rodar la película?

Faltó presupuesto para ir a más ciudades. Lima representa la capital gastronómica con gran diversidad. Cusco explora los orígenes del plato en los Andes y personajes únicos, mientras que Manhattan muestra el impacto del ceviche fuera del Perú a través de mi restaurante Artesano.

- ¿Cuántos ceviches tuviste que comer durante la filmación?

La grabación duró casi un mes e incluyó un mes previo de investigación donde probé más de 100 ceviches para entender la narrativa del proyecto.

- ¿Cómo se trata en la película la tradición, el origen y la evolución o fusión del ceviche?

Se respeta el perfil de sabor tradicional (ácido, salado, picante) e iniciamos desde lo más básico con el ceviche de pescador en Chiclayo, mostrando la mística y la identidad de la pesca artesanal.

- La calidad visual es de nivel internacional...

No escatimamos en calidad: usamos cámaras empleadas por Netflix, iluminación profesional y realizamos la postproducción, colorización y sonido en Brasil.

- Hablando en términos gastronómicos, la producción fue una cocción lenta. ¿Qué te motivó a seguir adelante en un proyecto que tardó dos años y ahora ya está en las salas de cine?

Trabajo duro, doy lo mejor de mí y tengo fe. Los tiempos de Dios son perfectos. Mi motivación principal va más allá de mi nombre; busco generar conciencia, mostrar nuestra cultura y aportar al Perú.

- ¿Cuál fue la historia que más te impactó durante la grabación?

Cada historia de esfuerzo y trabajo de los cevicheros es única, pero todas comparten el amor por servir, hacer feliz a la gente y salir adelante en familia.

- ¿Tuviste apoyo del Estado para la película o fue inversión privada?

Fue 100 % inversión privada, aunque del Estado recibimos apoyo de difusión a través de PromPerú para mover el proyecto.

- Parte de tu trabajo es probar comida en tus redes sociales, ¿cómo haces para mantenerte en buena forma?

Solo voy probando de todo un poco y me mantengo activo durante el día.

- Tienes tus redes sociales, un libro, eres embajador de marcas y ahora acabas de estrenar una película, ¿qué más te falta por hacer?

Tengo varios proyectos relacionados con la gastronomía que estoy preparando a su tiempo. Amo lo que hago y quiero transmitir motivación e impacto positivo a los demás.

ALGO MÁS

La película “Ceviche” de Rodrigo Fernandini ya está en las salas de cine del país, se estrenó el 10 de septiembre.

“La cumbia amazónica es fiesta, pero también es la voz de la tierra. Así ruge la selva cuando pide auxilio…dedicamos este tema a los hermanos indígenas que defienden el pulmón del mundo hasta con su propia vida”

La sesión fue grabada el pasado 28 de julio, fecha muy significativa por coincidir con las Fiestas Patrias del Perú, convirtiendo esta presentación en una celebración de la música, la identidad y la cultura amazónica peruana ante una audiencia global. La banda lució camisas bordadas a mano con arte kené por maestras artesanas shipibo-konibo bajo la dirección creativa de la diseñadora Alessandra Durand.

La llegada de Los Mirlos a NPR Tiny Desk fue gestionada por Rockass Online Music, productora y agencia musical con base en Nueva York que ha acompañado la expansión internacional de la agrupación, impulsando nuevas oportunidades y estrategias para posicionar su legado y la cumbia amazónica peruana ante nuevas audiencias.

Más allá de la música, la presentación de Los Mirlos en NPR Tiny Desk estuvo profundamente marcada por un mensaje de identidad y pertenencia. A lo largo de la sesión, la agrupación rindió homenaje a la majestuosidad de la Amazonía, sus culturas y tradiciones y destacó a la cumbia amazónica no solo como una expresión de fiesta, sino también como una voz de la tierra. Los Mirlos dedicaron uno de sus temas a los pueblos indígenas que defienden la Amazonía y su biodiversidad, mientras que su fundador Jorge Rodríguez recordó el origen de la agrupación en Moyobamba, región San Martín.

La llegada de Los Mirlos a Tiny Desk representa un nuevo capítulo en una carrera de más de cinco décadas llevando el sonido de la Amazonía peruana a diferentes generaciones y escenarios alrededor del mundo.

Este nuevo hito llega después de hacer historia en Coachella y llevar su cumbia amazónica al Lincoln Center de Nueva York. Los Mirlos lanzaron en mayo de 2026 The World Meets Los Mirlos, el primer álbum de sus 53 años de trayectoria concebido completamente alrededor de colaboraciones internacionales, entre las que destacan Juanes, Bomba Estéreo, 311, Guaynaa, Monsieur Periné, Los Bunkers, Los Bitchos, LA LOM, Toy Selectah, Mireya Ramos, La Coreañera, Chicha Libre, Funky Munchies y Big Sempa publicado conjuntamente por Revancha Records y BMG.

TINY DESK: UNA DE LAS VITRINAS MUSICALES MÁS INFLUYENTES DEL MUNDO

Creado por NPR Music, Tiny Desk se ha convertido desde su nacimiento en 2008 en uno de los formatos musicales más reconocidos de la era digital. Su concepto —presentaciones íntimas, cercanas y centradas en la interpretación musical— ha transformado el pequeño escritorio de NPR en Washington, D.C., en un escenario codiciado por artistas consagrados y nuevas voces de todo el planeta.

Por Tiny Desk han pasado figuras mundiales como Bad Bunny, Taylor Swift, Adele, BTS, Billie Eilish, Dua Lipa, Justin Bieber, Gloria Estefan, Carlos Vives, Juanes, junto a centenares de artistas provenientes del pop, rock, hip-hop, jazz, música latina, folk y sonidos tradicionales de diferentes culturas.

Más allá de sus cifras de audiencia, Tiny Desk se ha convertido en un espacio de descubrimiento y legitimación artística: un formato donde las canciones quedan expuestas en su esencia y donde una presentación puede conectar a un artista con nuevas generaciones y audiencias alrededor del mundo.

La presentación en Tiny Desk representa parte de ese proceso de internacionalización: llevando la cumbia amazónica más allá de sus fronteras originales y abriendo nuevas puertas para toda la industria musical peruana.

Ahora, el inconfundible sonido de las guitarras psicodélicas y la identidad amazónica de Los Mirlos llega al íntimo escenario de Tiny Desk con una selección especial de canciones que recorren distintas etapas de su historia.

El repertorio conecta algunos de los temas más representativos y nuevos lanzamientos de su Álbum “The World meets Los Mirlos” publicado conjuntamente por Revancha Records y BMG.

Para su debut en NPR Tiny Desk, Los Mirlos, como embajadores de la cumbia y el arte de la Amazonía peruana, lucieron un vestuario exclusivo de la firma (también peruana) Kené Kaya, bajo la dirección creativa y diseño de Alessandra Durand. La banda lució camisas bordadas íntegramente a mano con arte kené por 11 maestras artesanas shipibo-konibo del colectivo Shinan Imabo, quienes también elaboraron artesanalmente los accesorios que complementaron cada look. Esta propuesta une la identidad visual de la cumbia amazónica con la preservación del patrimonio ancestral indígena a escala global.

Para Los Mirlos, esta presentación significa mucho más que un nuevo escenario: representa la llegada de una expresión profundamente peruano-amazónica a una de las vitrinas musicales de mayor alcance internacional.

Con más de 50 años de trayectoria, Los Mirlos continúan demostrando que su música trasciende generaciones y fronteras. Su sonido sigue viajando, encontrando nuevas audiencias y posicionando a la cumbia peruana dentro de la conversación musical global.

Una Noche de Salsa 15 continúa consolidando su trayectoria como uno de los grandes encuentros de la música salsera por el mundo . Año tras año, miles de salseros esperan esta cita para disfrutar en un mismo escenario de reconocidas figuras nacionales e internacionales del género.

Para su decimoquinta edición, el festival confirma la participación de dos grandes exponentes de la salsa sensual: Willie González y Ray Sepúlveda, quienes se suman a un cartel de lujo integrado por El Gran Combo de Puerto Rico, Grupo Niche, Víctor Manuelle, Sonora Ponceña, Adolescentes Orquesta, Puerto Rican Power y otros destacados artistas que serán anunciados próximamente.

La cita será el viernes 2 y sábado 3 de abril de 2027, por primera vez en el Estadio San Marcos, donde los asistentes vivirán dos jornadas dedicadas a la pasión por la salsa y la música en vivo.

Una tarima giratoria, la gran novedad de Una Noche de Salsa 15

Esta decimoquinta edición llegará con una propuesta escénica completamente renovada. Por primera vez en la historia del festival, Una Noche de Salsa contará con una tarima giratoria, diseñada para ofrecer al público que el cambio de espera de artista se reduzca a poco tiempo y asi disfrutar un show de principio a fin sin tiempos muertos de show.

La innovadora estructura será parte de una producción de gran nivel, acompañada por modernos sistemas de iluminación, sonido y una puesta en escena pensada para elevar la experiencia del público.

Con esta propuesta, Una Noche de Salsa 15 reafirma su apuesta por presentar un espectáculo de calidad y seguir marcando el paso de los eventos de salsa en el mundo.

Willie González y Ray Sepúlveda, dos referentes de la salsa sensual

La presencia de Willie González y Ray Sepúlveda permitirá al público limeño reencontrarse con algunas de las canciones que se convirtieron en referentes de la salsa romántica y sensual.

En sus presentaciones podrán escucharse grandes éxitos como “Hazme olvidarla”, “Quiero morir en tu piel”, “En la intimidad”, “No podrás escapar de mí”, “No es casualidad”, “Sin saber”, “No vale la pena” y “Cuando vuelvas conmigo”, entre muchos otros temas que forman parte de sus reconocidas trayectorias.

Dos noches para vivir la salsa

Una Noche de Salsa 15 vuelve a reunir a generaciones de salseros en una celebración que combina grandes orquestas, reconocidas voces y una producción especialmente preparada para esta nueva edición.

Viernes 2 y sábado 3 de abril de 2027.

Estadio San Marcos.

Las entradas ya se encuentran disponibles a través de Teleticket, con cualquier medio de pago.

Una Noche de Salsa 15: prestigio, tradición y una nueva experiencia sobre el escenario para dos noches que los amantes de la salsa esperan año tras año.

La cita será el martes 15 de diciembre de 2026 en Costa 21, San Miguel, en un espectáculo presentado por Sound Music Entertainment, donde el público peruano podrá disfrutar en vivo de Jackie Jackson y Marlon Jackson, integrantes originales de una agrupación cuya historia comenzó a finales de los años 60 como The Jackson 5.

Con una trayectoria que forma parte de la historia de la música popular, The Jacksons llegan a Lima para reencontrarse con varias generaciones de seguidores y celebrar un repertorio que incluye clásicos como “ABC”, “I Want You Back”, “I’ll Be There”, “The Love You Save” y “Can You Feel It”.

La llegada de The Jacksons representa además la oportunidad de volver a escuchar en vivo las canciones que marcaron los primeros años de la carrera de Michael Jackson, quien junto a sus hermanos alcanzó fama mundial como integrante de The Jackson 5 antes de convertirse en una de las figuras más importantes de la música.

Así, un legado que marcó generaciones llega al Perú. El próximo 15 de diciembre, Costa 21 será escenario del primer encuentro de The Jacksons con el público peruano, en una noche que promete reunir música, nostalgia y los grandes éxitos de una agrupación que forma parte de la historia del pop mundial. Las entradas están disponibles a través de Teleticket.

El show reunió a destacados actores de la serie, entre ellos Carlos Torres (Charly Flow), María José Vargas (Yeimy Montoya), Juan Manuel Restrepo (Pez Koi), Kevin Bury (Cris Vega), Juan Palau (Drama Key) y Jay Torres (Yoni Trejos), quienes llevaron al público por un recorrido musical con los temas más emblemáticos de la historia.

Una experiencia que conectó con los fanáticos

La presentación combinó música en vivo, coreografías, interpretaciones y una puesta en escena diseñada para revivir los momentos más recordados de la producción. Los asistentes cantaron y disfrutaron de las canciones que acompañaron las historias de Yeimy Montoya, Charly Flow y los demás personajes.

De esta manera, La Reina del Flow demostró una vez más la conexión que mantiene con su público internacional, llevando el universo de la serie a una experiencia en vivo que une a los fanáticos de la música urbana y las producciones televisivas.

El elenco continúa su recorrido internacional

Tras sus presentaciones internacionales, el espectáculo tiene previsto continuar su recorrido por diferentes países de Latinoamérica durante 2026. La gira anunciada contempla paradas en México, Colombia, Argentina, Costa Rica y Venezuela, entre otros destinos. Entre las fechas reportadas figuran Ciudad de México, el 15 de octubre, y Bogotá, el 25 de octubre.

LOS40

Con su paso por Lima, La Reina del Flow dejó una noche de música, emoción y recuerdos, reafirmando el cariño de sus seguidores peruanos por una historia que continúa trascendiendo la pantalla.