El álbum, compuesto por 8 temas, combina la intensidad emocional del romanticismo salsero con una producción moderna y vibrante, posicionando a Moa Rivera como una de las voces más auténticas y prometedoras del género tropical actual.

Ahora, el álbum llega impulsado por su nuevo sencillo promocional “Cosa Extraña”, un tema que promete convertirse en uno de los favoritos del público salsero. Con un arreglo moderno, una melodía pegajosa y una interpretación cargada de emoción, la canción reafirma el lugar de Moa Rivera dentro de la nueva generación de artistas que están redefiniendo la salsa contemporánea.

Antes de su lanzamiento oficial, el tema “Mal Necesario” ya ha demostrado su impacto al volverse viral en playlists digitales, acumulando millones de reproducciones y una creciente ola de visualizaciones en YouTube, generando una fuerte conexión con fanáticos de la salsa en América Latina, Estados Unidos y Europa. El tema se ha convertido rápidamente en una canción con la que muchos se identifican, gracias a su poderosa narrativa y arreglo musical impactante.

Con “Mal Necesario”, Moa Rivera no solo entrega música, sino una propuesta artística que conecta con la emoción del público y mantiene viva la esencia de la salsa, llevándola hacia una nueva generación de oyentes.

Escucha “Cosa Extraña”, lo nuevo de Moa Rivera

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Sergio George reúne a leyendas de la música y a Corazón Serrano en un mismo escenario

Maroon 5 llega a Lima con todos sus éxitos: ¿Cuándo y dónde se presenta?

Este especial será transmitido hoy sábado 11 de abril a las 7 de la noche a través de ViX y Univisión, ofreciendo un acceso exclusivo a los momentos más íntimos y vibrantes de la gira, revelando no solo el talento y la energía sobre el escenario, sino también el proceso creativo, los ensayos y la conexión entre los artistas que forman parte de este ambicioso proyecto.

CORAZÓN SERRANO PRESENTE

Uno de los momentos más destacados del especial será la participación de la popular agrupación peruana Corazón Serrano, que continúa consolidando su presencia internacional al formar parte de este espectáculo de alto nivel. Su inclusión reafirma el impacto de la cumbia peruana en escenarios globales y su creciente reconocimiento en la industria.

“All Access - Sergio George” no solo celebra la trayectoria de uno de los productores más influyentes de la música latina, sino que también se convierte en una ventana única para los fanáticos que desean vivir de cerca la experiencia de un tour que reúne talento, historia y pasión en cada presentación.

Con este lanzamiento, ViX Música apuesta por contenidos que conectan con el público a través de historias auténticas y figuras icónicas, consolidándose como una plataforma clave para los amantes de la música en español.

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El sonero peruano Luchito Muñoz presenta “Volver al Mañana”, una producción que redefine la salsa contemporánea

Nora Suzuki: “Cuando escucho salsa, mi cuerpo se mueve solo”

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La propuesta se presenta como una crónica lírico-sonora que reflexiona sobre el desarraigo y la identidad en la modernidad, con un estilo que rompe los clichés de la salsa tradicional para apostar por una arquitectura musical sofisticada y contemporánea.

Bajo la composición y arreglos integrales del propio Muñoz, la producción destaca por su enfoque conceptual, combinando sonoridades clásicas con elementos cinematográficos y una narrativa musical que busca abrir nuevos caminos para la salsa actual, consolidando su visión como sonero peruano con proyección internacional.

“‘Volver al Mañana’ no es solo una canción, es una observación de nuestro tiempo. Quise crear una pieza honesta, que cuestione esa sensación de falsa libertad en la que vivimos, pero sin perder la esperanza ni el humor”, señala Luchito Muñoz sobre su nueva propuesta.

El artista peruano destaca además la participación especial de Alexis “Pututi”, uno de los más reconocidos percusionistas de Cuba, conocido por sus colaboraciones con figuras como Luis Enrique y Willy Chirino.

“En este tema, ‘Pututi’ aporta un cubaneo muy particular, casi una intervención tipo rap, que le da una identidad rítmica única a la canción. Además, su presencia se extiende a lo largo del álbum como percusionista, aportando su experiencia en la timba y la salsa”, añade el sonero, subrayando que la colaboración refuerza el carácter internacional y la riqueza musical de la producción.

La producción ejecutiva del sencillo y del álbum está a cargo del compositor puertorriqueño Jim Donato, quien consolida su segunda colaboración consecutiva con Muñoz.

Donato aporta una visión internacional que fortalece el concepto del proyecto, logrando una sinergia entre Perú, Puerto Rico y diversas influencias globales.

Bajo su dirección, “Volver al Mañana” se configura como una propuesta que impulsa la evolución de la música tropical contemporánea, con un enfoque que privilegia la calidad sonora, el contenido conceptual y la proyección internacional de la salsa con identidad latina.

Musicalmente, la producción destaca por una arquitectura sonora que recorre más de cuatro décadas de referencias musicales. El arreglo integra texturas que evocan las grandes producciones de los años 60, 70, 80 y 90, incorporando sintetizadores, secciones de cuerdas y recursos contemporáneos que generan un efecto cinematográfico.

Este diseño musical no solo refuerza el mensaje lírico, sino que construye una experiencia envolvente que se aleja de la salsa convencional para convertirse en una pieza de diseño contemporáneo con identidad propia y con un marcado sello de producción internacional.

La propuesta se complementa con una cuidada sinergia visual concebida en coherencia con la producción musical. El videoclip, trabajado con una estética cinematográfica y formato panorámico, acompaña la densidad sonora de las cuerdas y la profundidad de los sintetizadores, logrando una obra integral que conecta imagen y música.

Con este lanzamiento, Luchito Muñoz establece además la línea conceptual de su próximo álbum, un trabajo que busca definir el rumbo de la salsa actual a través de la honestidad artística, la evolución sonora y la colaboración internacional entre músicos de distintos países.

Sobre Luchito Muñoz

Luchito Muñoz es un sonero, arreglista y productor musical peruano radicado en Estados Unidos, reconocido por su propuesta integral y su visión contemporánea de la salsa. Fundador de la banda Latin Soul en 2010, ha desarrollado una carrera marcada por la autogestión y la experimentación.

Su álbum debut “Antagónico” fue destacado por la crítica especializada, mientras que su segundo trabajo “Cuéntale” consolidó su alianza con Jim Donato. Además, ha participado en proyectos internacionales como la banda sonora del videojuego Far Cry 6, ha grabado con el sello británico Original Gravity Records y ha representado al Perú en el Festival Mundial del Bolero en México, consolidando su proyección global.

Sobre Jim Donato

Jim Donato es un compositor y productor puertorriqueño que ha impulsado una sólida alianza creativa con Luchito Muñoz. Tras colaborar en el álbum “Cuéntale”, vuelve a asumir la producción ejecutiva de “Volver al Mañana”, proyecto que reúne músicos de Perú, Puerto Rico y otros países. Su trabajo destaca por revitalizar la salsa contemporánea con una propuesta que fusiona tradición y modernidad, consolidando una conexión musical internacional con identidad latina.

- ¿Qué sientes cuando escuchas salsa?

Me dan unas ganas enormes de bailar y cantar; siento que la sangre me hierve por todo el cuerpo. Es como si fuera algo que llevo dentro desde hace mucho tiempo, algo que siempre ha estado en mí, esperando el momento de salir, y que no puedo contener.

- ¿Quiénes son tus referentes al momento de interpretar?

Mis artistas favoritos son La Sonora Ponceña, Frankie Ruiz y Celia Cruz. Cada uno de ellos ha marcado mi camino de una manera especial, pero sin duda mi gran referente es Celia. Su energía, su fuerza y su manera de transmitir en el escenario siempre me han inspirado profundamente.

- ¿Cómo una japonesa tiene tanto swing y sabor al cantar?

Desde pequeña me gustaba la música con mucho ritmo y siempre estaba bailando. Por eso, cuando escuché salsa por primera vez, mi cuerpo se movió solo. Además, empecé mi carrera como cantante interpretando música “soul”, y desde entonces me gusta cantar con mucho sentimiento y sabor.

- ¿Fue difícil que un ritmo tropical como la salsa conquiste el mercado japonés?

Lo más difícil de difundir la salsa en Japón fue, sin duda, el ritmo. Para nosotros era la primera vez que escuchábamos música con “clave”, y al principio resultaba muy difícil de entender y de sentir. El idioma español también fue una gran barrera; por eso, en cada concierto me esforzaba por explicar el significado de las canciones, para que el público pudiera conectar no solo con la música, sino también con la emoción que había detrás.

- ¿Cómo surge la “Orquesta de la Luz”?

En 1984, junto con mis amigos, fundamos la “Orquesta de la Luz”. En aquel entonces, la salsa en Japón era casi desconocida, pero yo tenía un sueño: formar una banda de salsa integrada por jóvenes músicos japoneses y demostrar que este ritmo también podía nacer desde Japón y llegar al mundo.

- ¿Qué opinas del trabajo que viene realizando Mimy Succar, una descendiente japonesa con mucho sabor?

Yo respeto a Mimy de todo corazón. Ha seguido su carrera musical respetando la cultura japonesa y dedicándose a la crianza de sus tres hijos. La admiro mucho como madre por haberlos sacado adelante. Además, tiene una voz increíblemente potente, que impresiona mucho. Y también me encanta como persona: disfruta de la vida y siempre tiene una sonrisa muy bonita.

- ¿Fue muy difícil aprender español?

Como nunca he vivido en un país de habla hispana, lo más difícil de aprender español ha sido la conjugación de los verbos y el uso del subjuntivo. Siento que todavía me falta mucho vocabulario y muchas expresiones, así que sigo estudiando todos los días.

- ¿Qué expectativas tienes con tu próxima visita a Perú?

Yo amo Perú. Desde la primera vez sentí una conexión muy especial. Su gente es muy cálida y siempre me recibe con los brazos abiertos. Me hace muy feliz ver cuánto ama la gente la salsa, sentir esa energía tan especial y ese cariño tan sincero en cada encuentro. ¡Y la comida peruana es lo mejor! Me encantan el cebiche y el sancochado; tanto es así que yo misma me puse el apodo de “Sopera” e incluso compuse una canción original titulada “Soy Sopera”.

- ¿Se vienen nuevos trabajos junto a Tony Succar?

Este año celebro mi 30.º aniversario como cantante solista. Cuando Tony vino a Japón la última vez, le hablé de esto y me prometió que haríamos algo increíble juntos. ¡Así que espérenlo con muchísimas ganas!

- ¿Qué significa trabajar con Tony Succar?

Trabajar con Tony es una alegría inmensa para mí. No solo es un músico extraordinario, sino que también tiene una sensibilidad única para comprender el fondo de las cosas. Es una persona íntegra y muy amable, que cuida mucho los detalles. Además, es muy trabajador. Espero seguir compartiendo muchos proyectos con él en el futuro, uno de los grandes referentes de la salsa actual.

ALGO MÁS

Nora Suzuki vuelve a Perú para el concierto “¡A Succar Pa’ Celebrar!” con Tony, Mimy y Kenyi Succar, el sábado 9 de mayo en Costa 21 de San Miguel. Entradas en Teleticket. También participarán Luis Enrique, Isabela Merced, Bartola, Jean Rodríguez y Cali Flow Latino.